谢金英：工笔入瓷，用一生点缀潮彩

谢金英，1946年生于潮州，国家级非物质文化遗产项目潮彩代表性传承人、中国工美行业艺术大师、正高级工艺美术师、广东省潮汕经济文化联合会名誉顾问，自1993年起终身享受国务院颁发的政府特殊津贴，新中国成立以来首次评出的17位对中国工艺事业杰出贡献者之一。谢金英50多年来致力于工艺美术的创新设计和研究工作，成果突出，业绩显著。代表作有《百花图》《百兽图》《百鹿图》《百蝶图》《百鸟图》《百菊图》等。作品获国、省部级金奖80项，特别金奖3项，并被国内外的博物馆、珍品馆、收藏家所收藏。

广潮联与谢金英老师（右三）等潮州市国家级非遗传承人签署战略合作协议

广潮联会长吴木棠与谢金英老师合影

潮州山川毓秀，人文荟萃，历史璀璨，有丰富的文化积淀，分别荣获“中国瓷都”和“中国工艺美术之都”荣誉称号。潮彩是众多潮州民间工艺美术门类中的一个重要门类。潮彩历史悠久，主要以特殊的陶瓷颜料在花瓶、笔筒、挂盘、瓷板、餐具、茶具等瓷器上进行彩绘。潮彩艺术以其款式新颖，构图饱满，色彩丰富绚丽，层次分明，线条流畅，格调清新，绘工精细而著称，具有中国画工笔画风味，是一种高雅的艺术品。

潮彩通过工艺匠人的不断推陈出新，演变并世代相传至今，已形成了具有岭南文化、独特地方风格的陶瓷，名师巧匠辈出，工艺精湛，佳作精品无数，饮誉海内外。

谢金英作为潮彩工艺的领军人物之一，大半生都在为潮彩的传承和发展不懈努力。

50多年不平凡的从艺之路

走进谢金英老师的工作室，仿佛跌进了潮彩的世界里，工笔精细，釉彩鲜艳，线条极富，各式各样的潮彩作品让人目不暇接。毫不夸张地说，谢金英老师的工作室就是当代潮州彩瓷的博物馆。

提起谢金英，大多数人首先想到的是潮彩。但实际上，谢金英还有另外一重身份，他还是一位画家，深谙国画和工笔画精髓。在谢金英老师的工作室里，一面墙上挂了几幅谢老师的工笔人物作品，笔触精细，色彩淡雅，风格清雅高洁。

谢金英13岁师从岭南名画家陈修龄，踏进了工笔画的世界。他的工笔画，勾勒精细、丹青饱蘸。当年也正是凭借扎实的绘画功底，谢金英得到潮州彩瓷厂领导赞赏，进入潮州彩瓷厂工作，开始了长达50多年的从艺之路。

19岁时，谢金英进入潮州彩瓷厂设计部专攻设计，后转为专攻生产技术管理以及人员培训，一直到退休，谢金英在潮州彩瓷厂兢兢业业工作数十年。在职期间，自编教材，对新工艺徒、技术人员举办各种类型学习班、培训班，受训人员多达2千多人，其中很多已获得工艺美术师中、高级职称和省、市工艺美术大师称号。

谢金英在工艺美术行业的传、帮、带做了大量工作和无私奉献，并凝聚带领本行业技艺人员、大师，为繁荣发展工艺美术事业做了突出贡献。

50多年来，谢金英致力工艺美术的创作设计和研究，成果突出，作品先后荣获国家级、省部级奖28项，在1986年和1990年分别获第六届和第九届全国工艺品百花奖金杯奖。2015年3月，全国工艺美术行业评出了17位对中国工艺美术事业杰出贡献者（新中国成立以来首次评定的荣誉），广东省仅谢金英1人获此殊。

推动潮彩创新发展

作为国家级非物质文化遗产传承人，谢金英一直觉得自己有责任归纳、整理潮彩的技法以及各种门类。现在，谢金英的工作室里一共展览有七种主要的潮州彩瓷品种——釉上潮彩、釉上堆金潮彩、釉中潮彩、釉下潮彩、色釉结晶釉潮彩、高温哑光潮彩等。其中，谢金英最引以为傲的当数他的两项创新成果——恢复釉下潮彩以及创新釉上堆金潮彩。

说起潮州彩瓷的发展历史，可以追溯到唐代。到了宋代，潮彩发展到了高峰期，此时的潮彩工艺属于釉下彩。我们最熟悉的青花瓷就是釉下彩。随着时代的发展，潮彩便由釉下彩转变为釉上彩，因为釉下彩工艺复杂，难度大，烧制难度更大，釉下彩的烧制温度需要达到1360℃，且颜色单一，主要以青花为主。而釉上彩只需要烧制温度850℃，釉料颜色丰富。但是，釉下彩也有非常优秀的特点——瓷器成品颜色能够千年不变。

要不要把潮彩恢复为釉下彩？如何能让釉下彩保留千年不变的同时颜色多变呢？为了这个问题，谢金英带领团队日以继夜，尝试了无数的配方，烧坏了无数窑彩瓷，终于成功把釉上彩颜料改良为能适应1360℃高温的颜料，使其变成釉下彩，这样烧制出来的作品，既能颜色多彩，又可以经受时间的沉淀，真正做到千年不变。

谢金英一直相信，要在创新中发展。不断前行，推动潮彩创新发展，是谢金英一直坚持在做的。而他对潮彩的第一次创新，就是釉上堆金潮彩。釉上堆金潮彩最大的特点就是图案花纹侧面的金线，难度也在于这条小小的堆金线上——金线的膨胀系数和收缩程度要跟整个釉面同步，把握不好，烧制之后整条金线就会龟裂脱离，作品失败。

釉上堆金潮彩《长寿图》

谢金英自豪地说，自80年代釉上堆金潮彩横空出世至今已经40多年了，全国只有潮州地区能做出釉上堆金彩瓷，其他地区还没有办法成功烧制出来。只要拿出一件釉上堆金作品，大家就知道这是一定是来自潮州的，可以这样说，釉上堆金成为了潮州彩瓷的一大亮点，是无可替代的。

谢金英的堆金潮彩作品多次荣获全国工艺美术百花奖“金杯奖”，无一不是富丽堂皇的大气之作。堆金潮彩20寸天球堆金《四季花鸟》在1990年第九届的全国工艺美术百花奖获得“金杯奖”，被中国工艺美术珍品馆收藏。作品色彩丰富艳丽，主画面采用牡丹——唯有牡丹真国色，花开时节动京城；图案侧面金线装饰，衬以凤凰，凤凰于飞，整件作品富丽堂皇，国色天香，高贵典雅。

而瓷板画堆金《百花百鸟图》可谓是大气之作，全长830厘米，高度达到246厘米。百花齐放，百鸟齐飞，釉料极为艳丽大胆，瑰丽却不俗，工笔画法融入其中，笔触精细，极致描绘出百鸟形态与百花之姿。因衬有金线，整幅作品更显高贵大气，金碧辉煌。

堆金瓷板画《百花齐放》，色彩饱和，线条勾勒精致，瑰丽而不俗，牡丹之雍容华贵、荷花之清丽淡雅、菊花之清隽高雅，百花怒放，千姿百态，蝴蝶蜻蜓在其中飞舞，一派勃勃生机。

堆金瓷板画《百花齐放》

潮州唯一的一门三大师之家

在传承与发展潮彩这条路上，谢金英老师可以说是一骑当先。多年来，他不断在工艺技法上推动潮彩的发展，从恢复潮彩釉下彩，到创新釉上堆金潮彩，正因为他从没放弃发展潮彩，才促使潮彩行业不断突破，在全国陶瓷行业中脱颖而出，甚至是远超同行。

江山代有才人出，受家庭氛围熏陶，谢家俩姐妹谢洁莉与谢俏洁自幼跟随父亲学艺。从事潮彩工艺三十余年，谢洁莉与谢俏洁现都被评为广东省工艺美术大师，是潮州唯一的一门三大师之家。

谢金英（中）与女儿谢洁莉（右）、谢俏洁（左）

谢洁莉老师作品构图严谨，意境深远，并用陶瓷釉上新彩“潮彩”的传统技法进行表现，以精巧技艺、娴熟笔法创作设计出具有浓郁的民间技艺特色和传统地方风味的精品。谢俏洁老师同样拥有30多年的从艺经验，对艺术的追求孜孜不倦，所创作的作品多次荣获省级、国家级大赛大奖。

谢洁莉、谢俏洁作品《菊蝶》

来到第三代，则有谢老师的外孙黄泽羽继承潮彩这门手艺。后生可畏，尽管跟外祖父、母亲的从艺时间和从艺经验相比，黄泽羽还需历练，但他在传统技艺的基础上大胆地加入动漫元素，将潮彩带进了一个全新的世界。

如今，谢金英老师依然坚持在潮彩创作的路上，每天都往自己的工作室跑。他说，自己真的停不下来，有时候跟朋友坐着聊天喝茶，看见白瓷盘就会想，这个盘如果是素胎的话应该怎么创作呢？

在潮州古城，正是因为有着谢金英老师这样的一群工艺匠人们，以文塑城，以文铸魂，起而行之，才让潮味隽永的千年文脉在这片土地上绵延不息。